УРОК №17. МУЗИКА ПЕРВІСНОГО СУСПІЛЬСТВА. АРХАЇЧНА МУЗИКА.
Получить ссылку
Facebook
X
Pinterest
Электронная почта
Другие приложения
Перша людина, яку називають «матір людства» - АВСТРАЛОПІТЕК ЛЮСІ(напів людина - напів мавпа), яка мешкала в Східній Африці. ЇЇ вік 3,2 млн. років. Залишки
Люсі були знайдені у 1974 р. американським палеоантропологом ДОНАЛЬДОМ ДЖОХАНСОНОМ.
Своє ім’я Люсі отримала від хіта групи THE
BEATLES«Люсі в небі з діамантами», яким захоплювалася група АРХЕОЛОГІВ.
В УКРАЇНІ сліди найдавнішої людини, якій близько 2 млн. років, виявлено на стоянці Королево в Закарпатті.
НАУКОВЦІ,
ЯКІ ВИВЧАЮТЬ МУЗИКУ:
1.МУЗИКОЗНАВЦІ (вивчають загальні процеси розвитку музики).
МУЗИЧНІАРХЕОЛОГИ- (вивчають історію музичного мистецтва за матеріальними залишками).
АРХЕОАКУСТИКИдосліджують
звуки минулого (фонічніособливостімегалітів,печер,каміння).
ГІПОТЕЗИ (припущення) про походження музичного мистецтва:
Неможливоточновизначити,вякийчасідевиникламузика, але науковці стверджують, що музика з'явилася раніше, ніж людина навчилася розмовляти.
Спочатку, первісні люди розмовляли і
спілкувалися між собою окремими звуками (окрики). Також, щоб привабити до себе звірів перші люди повторювали рухи та поведінку
тварин, зображали їхні звуки (імітація звуків тварин).
Щоб оточуючі духи підтримували їх наполюванні,
у військових діях, утримували негоду й давали врожай, сприялинародженнюздорових дітейвонизакликалидоних іводилихороводи, приваблювали голосом птахів, звуки природи.
УСНЕ ЗАВДАННЯ:переглянь відео та дайте відповідь: які явища природи зображено в імпровізації виконавців?
Зарина Копиріна і Андреас Джонс (етнопроєкт Olox, США). Канал Olox
Художній свист – Гонсо Рівас(2:14).
ОСНОВНІФУНКЦІЇМУЗИКИ
в житті первісної людини:
–захисно-охоронна,
- магічно-заклинальна(магічніобряди);
–імітаційна–звуконаслідуваннядовкілля;
–трудова(мисливськітанкиі
пісні).
ХАРАКТЕРНІ ОЗНАКИ ПЕРВІСНОЇ МУЗИКИ:
СИНКРЕТИЗМ («єдність»)— це коли різні речі змішуються в одне ціле так сильно, що їх важко розділити. Наприклад:
У кашах або напоях: Уявіть, що ви змішали сік яблука та апельсина в одній склянці. Ви отримали новий смак, де вже неможливо відділити одну краплю яблучного соку від апельсинового.
Коли давні люди танцювали навколо вогнища, вони одночасно співали, грали на барабанах і показували виставу (пантомімою),. Це не було окремо "спів" чи "танець" — це було все разом (синкретиз).
Тому говорити й співати протолюди вчилися одночасно!!!
МУЗИЧНЕ МИСЛЕННЯ формувалося в таких напрямках:
1)формування мови
При ОСІЛОМУ (на одному місці) способі
життя розвиваютьсякороткі
інтонаційно-ритмічні поспівки вузького діапазону, остинатність (повторюваність),формування колискових, основних танців і
пісень.
2) звуконаслідуванням
довкілля
Під час КОЧІВНИЦТВА (полювання, рибаловлі) розвивалися: імітація голосів птахів і тварин (вабці), яка мала необмежений діапазон, хроматизми, глісандо, «ковзний лад» (з’їжджання
голосом), ритмічна нерегулярність, свобода імпровізації.
ЗВУКОЛОГЕМИ (від гр.«слово,
думка») - це первісні музичні інтонації, які висловлюють логічний зміст певного
слова, наслідують природні звуки, передають емоції і почуття.
У сучасному музичному світі людина продовжує
користуватися звукологемами. Наприклад, у репі, хіп-хопі, де частина слів
промовляється, а інша частина – співається. Наприклад, ось так зображені звуки
машини- асфальтоукладача. І називається такий жанр – БІТБОКС.
Майкл
Депа – британський актор і комік. Здобув популярності в образі вигаданого героя
–ЕМСІ на ім’я Біґ Шек (дорожний працівник)
ПЕРВІСНІ ФОРМИ БАГАТОГОЛОССЯ.
1)СТРІЧКОВЕ БАГАТОГОЛОССЯ–
коли одну мелодію співали чоловіки, жінки і діти на різній
висоті.
2)ГЕТЕРОФОНІЯ. -
унісон з тимчасовим розходженням голосів у заключних розділах.
3)БУРДОН– утриманий звук, коли на фоні "гудіння" співає інший голос.
Згодом люди помітили, що кожен з них є
музичним інструментом: «УДАРНИМ» (руки та ноги) та «ДУХОВИМ» (голос). Тому під час
обрядів закликання духів вони плескали в долоні, по тулубу, по
стегнах, клацали пальцями, притупували й таким чином утримували спільний ритм.
В
наш час, етномузиколог ІГОР МАЦІЄВСЬКИЙ, подібну манеру
звукоритмогру, запропонував називати
КОРПОРОМУЗИКОЮ
(з латин. «звучання тіла»).В сучасності вживається також англійський вираз body percussion.
Корпоромузика Л.Бетховен "Симфонія №5" 1 частина
В давнину, коли МАГ (шаман, мольфар)
проводив свої обряди, він міг розтягувати одну ноту і збільшувати її силу. Під час з’єднання з духом, з його вуст звучало ніби горлове
двоголосся (АУТОІНСТРУМЕНТАЛІЗМ). В нащі часи, англійською мовою подібна
манера співу визначається як OVERTONE SINGING
(обертоновий спів)
ТакатехнікаспівудосихпірзберегласявгірськихмісцевостяхШвейцаріїтаНімеччини.НазиваютьїїЙОДЛЬабоТИРОЛЬСКИЙСПІВ (щорічно проводять
конкурси накращевиконанняйодлю).
Тирольский йодль
Українські композитори також захоплюються музикою
архаїчних часів і відтворюють її в своїх музичних композиціях. Двочастинна МІСТЕРІЯ-ДІЙСТВО «ПОТОЙБІЧНІ ІГРИ»ІРИНИ АЛЕКСІЙЧУК(вірші
поетеси Ол. Степаненко) для жіночого хору а cappella була
осучаснена електронним записом, ударними, додаванням українського
варгану (гуцульської дримби) та австралійського діджеріду.
У ІІ
частині «Гра про панну» розгортається справжній ритуал
відведення смерті, заснований на історично правдивій грі ХVII – XVIII ст., за
часів масштабних епідемій холери і чуми, та збережений у культурі
сибірських евенків. Щоб задурити нечисту силу, пращури робили ПАННУ – ляльку,
яка зображала мертву людину, і відспівували її за особливим язичницьким
обрядом.
УСНЕ ЗАВДАННЯ:прослухай ІІ частину «Потойбічних ігор» І. Алексійчук.
Які техніки звукозображання голосом ти почув?
Дівочий хор «Оріана», кер. Г. Шпак, м. Одеса, з 0,30с.
Найдавнішими музичними інструментами первісних людей були УДАРНІ. (найпростіші
стукалки, брязкальця). У висушених фруктах або овочах, залишалося велике насіння, яке й створювало характерні шумові звуки (аналог - сучасні МАРАКАСИ).
Потім з'явилися барабани, музичний лук, тятива.
Далі з'явилися інструменти, які можна вважати первісними ДУХОВИМИ (пов'язаними з подихом). Це
найпростіші ФЛЕЙТИ (поздовжні, та поперечні), які виробляли з очерету,
кісток тварин та існували для покращення настрою. На них робили отвори, які відповідали нотам звичайного хроматичного звукоряду, тому на них можна зіграти навіть сучасну музику. Схожу флейту з рогу північного оленя було знайдено на стоянці Молодово в Чернівецькій області. Нещодавно подібний зразок флейти реконструювали науковці й музиканти Словенії.
Також, первісні люди прислухалися до звуку МУШЛІ, ЛУНАЮЧОГО КАМІННЯ,виробляли СВИЩИКИз пташиних кісточок, з кісток оленя. Звуки свищика допомагали їм під час полювання на мамонтів, відлякували злих духів, сигналили своїм співродичам про небезпеку. Такі свищики ще продовжують знаходити на території України.
Фрагмент з американського фільму «10,000 В.С.», де показано, як свищик на наполюванніслугувавзакликомдозагальної готовності. 0,50с.
Духові нструменти для приваблення птахів були схожі на пташок – зозуль, горобчиків, і виготовлялися з обпаленої глини. Ними приворожували птахів під час полювання, забавляли малюків. Це СВИЩИКИ, СВИСТУНЦІ, ЗОЗУЛЬКИ, ОКАРИНИ, які нам продемонструє український етномузикант Максим Бережнюк.
М. Бережнюк грає на інструментах колекції Музею І. Гончара (м. Київ)
У розписах ПЕЧЕРИ «ТРИ
БРАТИ» (Франція) вчені відкрили найстаріше
(13,5 тис. рр. до н.е.) зображення МУЗИКАНТА-
ШАМАНА– напівлюдини-напівбізона,
який отримав у руках інструмент, подібний до лука.
Цей інструмент
водночас слугував йому і смертоносною зброєю, і музичним інструментом.
В Україні, в 1907
р. у селі МІЗИН Чернігівської губернії знайдено цілий комплект ударних
музичних інструментів, що датується 20 тис. років до н.е. - МІЗИНСЬКИЙ
ОРКЕСТР.
Виготовлений він з
оброблених кісток мамонта та прикрашений геометричними малюнками, нанесеними
червоною вохрою.
Через велику вагу на ньому могли грати 6-8 людей, супроводжуючи ритуальні танці. Сучасні музиканти виконали
реконструкцію інструментів і в 1982 р. оркестр зазвучав у запису.
Трохи пізніше з'явиляються АРФИ
Й ЛІРИ, у яких звучали натягнуті сухожилля у панцирі висохлої
черепахи.
З відкриттям металів, з часу появи бронзи, почали з'являтися
металеві інструменти: ЦИТРИ, ДЗВІНОЧКИ, ГОНГИ.
При такій кількості музичних
інструментів, німецькі вчені КУРТ ЗАКС І ЕРІХ ФОН ГОРНБОСТЕЛЬ запропонували
в 1914 році єдину систематизацію, до якої увійшли п’ять ключових груп:
ІДІОФОНИ
(звук утворюється коливанням) - маківка, дримба
МЕМБРАНОФОНИ
(ударні) – палиці, каміння;
ХОРДОФОНИ
(струнні) - ліани, тятива лука,
АЕРОФОНИ (
духові) – порожнисті гілки, мушлі, кістки тварин, панцирі
ЕЛЕКТРИЧНІ (додані в 1940 році) - сучасні інструменти, що під’єднуються до
електричної мережі.
Серед композиторів також були поціновувачі музики прадавніх
часів. Угорський композитор БЕЛА БАРТОК створив унікальний фортепіанний твір «Allegro barbaro» («Варварське алегро»). Вперше твір надрукували лише в 1918 р., а до цього часу
композитор при кожному виконанні змінював динаміку, акценти і темп, чим сильно
дивував слухачів.
Існує кілька ремейків цього твору:
УСНЕ ЗАВДАННЯ: Прослухай 2 версії «Allegro barbaro» Б.
Бартока Визначте: яка
з них більше відповідає характеру прадавніх часів?
Оркестровка Т. Wallace
Рок-версія (з 0,45 с)
Джаз-версія
ДОМАШНЄ ЗАВДАННЯ
1.Ознайомтеся
зі змістом уроку №17. Запишіть у зошит НОМЕР і ТЕМУ уроку.
БАРОКО (з іт. "химерний, незрозумілий") – провідний художній стиль у країнах Європи з кінця ХVІ до середини ХVІІІ ст. (тривав близько 150 років: від 1600 до 1750 рр.). Цей стиль пов’язаний з інтенсивним формуванням могутніх європейських держав, великих наукових відкриттів. Визначальні риси в творах мистецтва бароко: · Динаміка (рух), · Химерне поєднання контрастних образів, · Схильність до вражаючих ефектів та експресивності, · Театральність, монументальність і декоративна пишність. · Велика роль символів та алегорій (двопланове художнє зображення: реальні образи заховані під художніми образами з характерними ознаками). Удосконалювалися такі жанри як кантата, ораторія, пасіон. В одночас з’явилися нові інструментальні жанри - кончерто гроссо (іт. –великий концерт) , соната , сюїта . ...
Музична культура епохи бароко характеризується появою і розвитком вокальних та музично-театральних жанрів: ОПЕРИ, ОРАТОРІЇ, КАНТАТИ, ПАССІОНА (ПРИСТРАСТЕЙ). Найважливіша подія епохи барокко – народження ОПЕРИ. ЗГАДАЄМО , що: -опера виникла в Італії (Флоренція) в XVI-XVII століть і мала назву «ДРАМА ДЛЯ МУЗИКИ»; -її створення було пов'язано з відродженням давньогрецької драми (Есхіл, Софокл, Еврипід); -спочатку це був сольний спів в супроводі інструменту – монодія (грец.-«один»,«пісня»). Такий стиль співу назвали «РЕЧИТАТИВ» (від іт.«декламувати»), бо акцент робився на якісній вимові слів, а не на передачі почуттів героїв. -частиною опери були вокальні ансамблі, хор, танцювальні епізоди. Перші опери створили діячі Флорентійської камерати. ФЛОРЕНТІЙСЬКА КАМЕРАТА (і тал. "Камерата" - компанія) - об'єднання поетів, музикантів, вчених, любителів музики, що склалося до 1580 року у Флоренції. До складу Флорентійської камерати входили: Якопо Пері...
Легендарними композиторами доби Відродженнястали стали ҐРЕҐОРІО АЛЛЕГРІ, П’ЄРЛУЇДЖІ ПАЛЄСТРІНА ТА ОРЛАНДО ЛАССО. Ознакою Ренесансу вважаються «Акорди Палєстріни». «Акорди Палєстріни» - це низка консонансних тризвуків на діатонічному низхідному басі. У строгому стилі дисонанс (ризькі за звучанням інтервали) дозволялися на слабій долі як прохідний звук або затримання. Такий в итриманий стиль з уникненням дисонансних інтервалів (секнди, септіми), а також недосконалих консонансів (м.3, в.3, м.6, в6) отримав назву «stile оsservato» . Поступово в цей період формується тональний центр мелодії (мажор і мінор), хоч переважає ладова свобода. ДЖОВА́ННІ П'ЄРЛУЇ́ДЖІ ДА ПАЛЕСТРИНА (1525(26)-1594, Рим) — італійський композитор; найвизначніший представник римської композиторської школи, який залишив більше 100 мес.Творчість Палестрини вплинула на розвиток церковної музики епохи Ренесансу: вище духовенство наказало усім брати приклад саме з Палестрини. ...
Комментарии
Отправить комментарий